1942年,第二次世界大战已进入白热化阶段。南太平洋上,日美双方展开激烈角逐,人性的底线在炮火声中被彻底摧毁。隶属美军的“查理步兵连”接到一项艰巨的任务,他们受命登陆瓜达康纳尔岛(Guadalcanal),夺回日军占领的210阵地。日军占尽地利优势,防守固若金汤。然军令 如山,即使刀山火海查理步兵连的将士们也要奋勇向前。这群年轻的小伙子为了所谓的正义投入这个残酷的血肉战场……
本片根据美国作家詹姆斯·琼斯(James Jones)1962年的同名小说改编,并荣获1999年柏林国际电影节金熊奖和荣誉提及;1999年芝加哥影评人协会最佳摄影奖;2000年澳大利亚影评人协会最佳外语片奖;2000年电影旬报最佳外语片导演奖。
影片中不断地闪现出一些丛林中的动物,猫头鹰蜥蜴鹦鹉蝙蝠鳄鱼还有一些说不出名来的动物,为了说明什么呢?是为了说明有时候人连动物也不如吗?
8/10。重温,动人心魄。马力克将零乱的场景拼贴成不连贯的潜意识,用滑入水中又被捕捉上车的鳄鱼明晰生命与自然的关系,从而以上帝视角追问生命何去何从。错乱的对白仿佛每个战士都在自言自语,从审讯室里副连长对话威特、甲板上将军对话上校,到船舱内即将投入战场的士兵喋喋不休地诉说自己的恐惧,上校受权利与功勋的思想驱使,小兵必须低卧于草丛中躲避死亡的阴影,与妻子相处的闪回仿佛远离战争的梦。当步兵连神情恍惚地穿行于迷雾、杀入日军营地,通过威特的眼光看见了衣不遮体、面目焦黑的日本士兵,呆傻木讷,发狂乱叫,还有双手合十跪地祈求,猫头鹰和鹦鹉的特写凝视一下子将个体抽离出大环境,陷入到异化的状态,就像部队休整期间的威特进入土著部落,孩子满脸恐惧地逃离他,一个孩子后背全是烂疮、蚊蝇乱飞,威特唯有以死亡去拥抱曾经的净土。
创作思路与题材属性存在不可调和之矛盾。我倾向于认为导演庞杂的视角选择与碎片化剪辑是源于其对海量素材的组织无力,马力克对影像的理解是撞击式而非联结式的,影片中无处不在的诗意更像是一种藏拙手段,而非诗意本身。换言之,不论是战争题材,还是群像结构,本就是缺乏诗性的。
大概是看过最抒情的战争片,巨星(男)云集多到不得不剪掉几个,虽然主要给人感觉是诗歌配合漂亮姑娘的闪回画面,但真正的战争场面不少且并不赖嘛,需要刻画的几个角色也给人印象很深(反倒不是主角)。疑问:汉斯寂寞这个配乐是怎么回事,为什么后面的蝙蝠侠用了这里用过的?
【中国电影资料馆展映】胶片版。摄影非常出色。尤其是进攻山脊那段,在草丛上方流畅滑动,非常惊艳。这片就TM该在电影院看!(电脑看容易睡着)依旧是非常“特仑苏”的风格。充满意识流的呓语独白与空镜头。如同战争版《生命之树》。在泰伦斯的电影里,强大的演员阵容成为配角,倒不如动物和树重要